"Me estas provocando un infarto, nena te quiero de vuelta, no puedo esperar más, mi corazón no va a resistir"... esito con guitarra tronadora y un feeling en la cantada y los coros, jah! Rafaelito disco redondito que te mandaste.
"Stone Rollin'" es de lo mejorcito que mis oidos han experimentado este año que esta a 5 semanas de morirse. Mucho rockandroll, mucho blues y soul con instrumentaciones PERFECTAS, 100 puntos, A+, 7, no hay como puntura ese modjo encontrado. Si todavía no lo escuchaste, para revivir el 2011, todavía tienes tiempo...
Otro hijo maldito del rock & roll, que ha de estar gozando al otro lado.
Un disquito básico para el oido "The Doors"(1, 2) del año 67, un poco de hard, blues, y psicodelia en plena revolución cultural, albores del hipismo, flower power, pacifismos, feminismos, eurocumunismos, dictaduras y militares, guerrillas y guevaristas, Macondos, sci-fi, etc.
El otro día Isabel, mi sobrina de 6 años, intentó hipnotizarme mientras cantaba genialmente "confía en mííííí sssssolo en mí, ven acá y confía en mi, no te me caigas..."
Y recién me acordé "a mi no me engañas Mowgli, un trato hicimos yo y tú, y dame luego luego del hombre el fuego, para ser como tú..."...
Entrañable película de la niñez, como tantas del genial Walt Disney, con varios personajes increíbles y una música por demás "sabrosa" diría Baloo; el "Libro de la Selva" es sin duda, toda una referencia para varias generaciones que disfruta de las aventuras fantásticas de los queridos dibujos animados.
"Nuestra única ambición es marchar con precisión, hay q conservar nuestra tradición..." jejej
Y bueno, que cosa más genial que dejarse llevar por ese collage de estilo musicales jazzeros, bluseros, rockeros, que tan fácil se apoderan de nosotros, todavía linda memoria, y finalizar con Baloo...
Este álbum llegó a mis manos materialmente en el formato de casset, "copia de la re-copia", hacia el año 93, recuerdo que había escuchado temas de Vox Dei en un programa de radio que se emitía en mi ciudad por FM Sonora, se llamaba "Teatro Mágico", y se ocupaba de poner rocksito argentino, entre otras variedades, además de comentar e ilustrar la particular historia de la agrupación a escuchar.
Después de haber conseguido "Caliente", "Jeremías pies de plomo", me tocó "La Biblia", alucinante descubrimiento. No necesité de gurús que me inicien en las artes del blues-rock de los Vox, y creo que el sonido y la lírica es tan visceral y sincero que, cualquiera podría dejarse llevar y enamorarse de su música.
(Durante mucho tiempo le dí duro al casset, con la aparición del cd, todo mejoró, tengo unas cajas de Sony, TDK, Maxell, Samsung... con cintas, ha de estar por ahí todavía mi "Biblia".)
Vox fue fundada como cuarteto, después de la producció y difusión de la Biblia, Juan Carlos Godoy, guitarra y voz dejó a la banda como un trío, la formación básica desde entonces: Ricardo Soulé, guitarras y voz; Rubén Basoalto, bajo y voz; Willy Quiroga, batería.
Pese a las idas y venidas de los integrantes de la banda, que viene haciendo música hace 40 años, la "Biblia" supone uno de los momentos históricos en la historia del rock argentino, el impacto musical y lírico conmovió a la iglesia, la cual sugirió a la juventud pueda acceder con confianza a esta propuesta, una de las primeras obras conceptuales: opera-rock en nuestro idioma.
Ricardo Soulé en la contratapa del álbum:
Siento que crezco y que subo y que me veo por dentro y me toco y me reconozco y que a mi lado estoy yo que me hablo y me entiendo y que ahora soy sueño y me acerco y no muero.
A principios de los noventa, quizás el 93, llegó a mis manos una revista pasada de rock, la leí completa, hasta los créditos, editoriales y etc. en la sección de "vhs" recuerdo haber visto unas reseñas sobre un blusero fallecido recientemente, lo que me quedo grabado fue el retrato del empaque: un vaquero con camisa de flores estrujando una stratocaster; no le presté mucha atención porque en plena adolescencia uno esta buscando y buscando, no plantea arraigarse en un solo género, y de repente pasa por alto 'señales', la verdad yo estaba muy 'beatle' esa época, asi que comprenderán.
Unos años más tarde, en una de esas sesiones de música en vivo del 'music country" pude ver el "Live at the El Mocambo", wow dije, que bueno el gringuito, más no fuí cautivado en la médula, pero si me llegó, por esas fechas andaba divagando entre la trova y el metal.
La tercera es la vencida: una tarde en una de esas reuniones musicales que solíamos tener los sábados, un amigo me trajo un mp3 con la discografía de Stevie Ray Vaughan, entre otros.
(PAUSA:Debo decir que no es recomendable tener todos los discos de un solo artista a la vez, puede uno cometer el error de juzgar mal y no escuchar con profundidad cada pieza de arte, lo ideal es conseguirlos uno tras otro y así poder elaborar un 'file' mental del artista y su propuesta: lo que te hace sentir, cuanto te mueve, o cuanto no. Si tienes todos los discos a la mano, puedes simplemente obviarlos y desistir en la tarea de escucharlos uno por uno. En síntesis, cuando asistes a un salón de arte, ves una pintura por vez, cuando las viste todas, puedes decir si valió o no la pena la exposición, pero para eso debes de comenzar por la puerta.)
Tuve la paciencia de escuchar los discos de estudio primero y luego los discos en vivo, me gustó mucho, un tipo con una energía increíble, no me pareció nada injusto elevarlo a ese selecto grupo de músicos que han contribuido a hacer vibrar al mundo en otras frecuencias musicales, aunque partiendo del omnipresente blues.
"Texas Flood" de 1983 es el primer álbum de Stevie Ray Vaughan & Double Trouble, algo más de 38 minutos de blues eléctrico rompecocos, que contribuyó a la revitalización del estilo en la esfera musical de la época: la época del post-punk, new wave, dark, nwobhm...
"Texas Flood" es una colección de temas, de influencias y originales de Stevie; él y su banda habíanlos tocado todos con anterioridad y probado varias secuencias, de manera que el resultado en "Texas..." y el orden de los 10 temas que lo componen, obedece casi a la lógica de una presentación en vivo, ahí radica parte del efecto que logra el álbum sobre el oyente, ese continuum-feling bien conducido, 10/10.
Stevie no esta más, la música si, quizás admirarlo como lo hicieron en su tiempo, David Bowie, Eric Clapton, Buddy Guy... "Testify"... en dos versiones, track 5
