La banda alemana de dark-wave austriaca Die Verbannten Kinder Evas produjo el año 99 "In Darkness Let Me Dwell", con ese fantástico sonido que coquetea con la oscuridad, en paisajes epicos de desolación, muy apropiados para intentar adentrarse en el corazón de las contradicciones históricas del hombre a lo largo del siglo (quizás el milenio) pasado.
No exagero, esta música tiene ese feeling, sino te gusta la onda de música darw depresivona, no lo cheques, si al contrario eres uno de esos cadaveres que deambulan por la calle viendo abismos, perfecto. El proyecto es de Richard Lederer, otro de esos individuos con amplio repertorio musical, el año 2006 sacaron el cuarto álbum, hoy tenemos aquí su predecesor.
Un tema de un disco anterior "The Serpent's voice"
Intentar identificar a unos o a otros como figuras inconográficas de la salsa, es muy difícil, las hay de seguro, pero el Panameño Rubén Blades, ha de conformar a lado de Willie Colon uno de los momentos esenciales de la salsa moderna, con mucho.
Ya mas allá de dejarse llevar por el prejuiciosa idea de que la salsa es un pretexto para bailar, nos quedamos hoy con uno de los maestros de la revolución lírica de este estilo musical: el querido Rubén.
Después de haber producido uno de los discos básicos de la salsa: "Siembra" de 1979, junto a Willie; Rubén habría de desarrollar una carrera, de tres décadas, en solitario y con n colaboraciones, lo que resulta en una obra harto respetable, y disfrutable.
La idea de hacer de la lírica en la salsa, una crónica de las vivencias de la américa latina sería la generación de un movimiento, en el que ya no solo se mueve el cuerpo, sino también el cerebro, el compromiso con el pensamiento y la reflexión de las realidades ahí cantadas.
Luego de comprometerse con otras artes y un activismo social - político en su país, Rubén nos propone en el año 1999, uno de los álbumes más ricos de los ultimos años, si bien "Tiempos" no es una obra exclusivamente de salsa, sino un collage de ritmos, instrumentaciones y ambientes varios, predomina esa idea cálida, en esencia, que acompaña a la musica tropical en general, su origen y fin.
"Tiempos" es un discazo, 10, contiene una seleccion de temas espectaculares, tanto liricamente como musicalmente hablando, la escucha total del álbum me produce una melancolía tropical, algo asi como estar en una playa al atardecer, viendo como el sol va cediendo su lugar a las nubes grises, que se apuran con el viento a dejar todo monocromo, y el mar se va crispando lentamente al ritmo de un prometedor aguacero en el tejado...
En "Tiempos" puede tamien encontrarse otros bagajes de sensaciones, uno elige, a mi me queda un par de caminos...
"Bury The Hatchet" cuarto disco de la agrupación irlandesa The Cranberries, nos acompaño en la radio durante el año 99 y entrado el 2000, no fue el final del mundo, y si el preambulo al fin de una de las agrupaciones de mayor popularidad de esos años.
Si en "Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?" (1993), su primer disco, habian establecido una propuesta indie pop-rock con fuerte influencia de la musica ochentera britanica, fue con los discos posteriores con los que logro establecerse como una banda con una propuesta propia, fundamentada en la fuerza e interpretacion de la vocalista.
"Bury The Hatchet" es el penultimo disco de la banda, y en su interior se encuentras algunas piezas memorables: Promises, Animal Incstinct, Just my imagination...
Esperamos pueda la banda reunirse, pues desde el 2002 se siente ese vacio de voces femeninas en el pop rock europeo.
Un poco de música electrónica popular, The Chemical Brothers son una banda inglesa de los noventa que alcanzó notoriedad debido a sus mezclas big beat dance.
No soy experto en electrónica, por eso no voy a intentar entender las influencias ni los caminos por los que ha derivado al carrera de este par de músicos, pero si puedo opinar sobre las sensaciones que me produce su música, en especial el "Surrender", disco que me tocó escuchar a finales de los noventa.
"Surrender" el tercer disco de la banda, se hizo famoso por varios temas que incluían colaboraciones, sello de los Chemical, con otros músicos famosos, incluye entre sus tracks el brillante "Let forever be" (básico para mis oídos), el bailable "Hey boy Hey girl", "Asleep from day", "Lost Control", entre otros...
Ya en este disco se acabó de consolidar el concepto y alianza estratégica de sonido-imagen, producto de lo cual llevaría trabajar a la banda con reconocidos directores de videoclips, Para musicar un poco la tarde, un poco de ritmo y creativas imagenes de Michel Gondry: "Let Forever Be"...
Bueno, tenía q llegar la hora de poner algo de Sigur Ros, nada menos que el "Ágætis Byrjun" de 1999.
No puedo negar que me gusta el sonido de esta banda islandesa, y mucho, los descubrí hace ya unos años, y fue este el primer álbum que escuché completo, por eso lo pongo hoy.
Ya leí por ahí que los tildan de pretenciosos con su música, y si, de repente se esfuerzan demasiado en ello, pero nadie puede negar la influencia en la movida post-roquera del siglo XXI, y para muchos (me incluyo), una banda esencial.
Leí un lindo texto sobre el "Ágætis...", que supera todo lo que hubiera querido decir, por eso no digo más, chequen aquí, y mientras los dejo con "Svefn-G-Englar" interpretado en vivo...
"World Coming Down" de 1999 es el cuarto álbum de estudio de la poderosa banda norteamericana de goth-metal Type O Negative (TON), una patada de depresión en la nuca.
Al mando de Peter Steele y su voz grave, el grupo alcanzó notoriedad con el disco previo "Bloddy Kisses" de 1993 y éxito comercial con el "October Rust" de 1996, que suponen la transición de un metal duro con raíces hard-core, presentes en la primera banda de Steele "Carnivore" y el primer disco de TON "Slow, Deep and Hard" de 1991, a uno más oscuro con toques gothic-doom.
Muchas posturas metaleras se encuentran para hablar de TON, por un lado están los que califican a Steele como un "poser" que se aprovecha de la música, de su imagen de aparente "chico malo" underground que posa en Playgirl, y bla bla bla,... pero sin duda el grupo no es solamente Steele, el grupo esta conformado por J. Silver, K. Hickey y J. Kelly (S. Abruscato entre 1989-1993) que aportan lo suyo al sónido y la personalidad de la banda, habría que checar el DVD "Afterdark" para comprender un poco más la personalidad de cada uno de los músicos, y más que músicos, amigos de barrio.
Las letras de TON balancean el contenido de cada álbum, las temáticas relacionadas al sexo, en ciertos pasajes de manera explícita, la muerte, el romance, la desesperanza, la religión, disfrazados de sutiles metáforas, sarcasmo y humor negro entre otros, siempre se encuentran matizados por referencias a la cultura pop y las vivencias de Steele y sus mates desde Brookliyn New York City.
"Wold..." es un álbum sólido cuyo mérito es el hermoso equilibrio existente en las transiciones de tema a tema, la ambientación y coros (del Bensonhoist Lesbian Choir), los solos instrumentales (especialmente de guitarra y teclados), la duración de los temas y las letras.
El álbum incluye "Day Tripper" un medley de temas de The Beatles.
La banda esta sonando alucinante hoy en día, les dejo este videito para corroborar lo que digo, a pesar de los problemillas técnicos de Josh, la yapa: 'Christian Woman' del disco "Bloody..." en el Rock AM Ring '07
Un soundtrack para el fin de milenio.
El proyecto es de Richard Lederer, otro de esos individuos con amplio repertorio musical, el año 2006 sacaron el cuarto álbum, hoy tenemos aquí su predecesor.
