Una de las bellezas sónicas del año viene con Casualties of Cool de Devind Townsend y el acompañamiento vocal de Ché Aimeé Dorval.
Conutry y folk atmosférico nos pasean durante algo más de una hora por paisajes siderales abrazadores.
Considerando que Devin es un trabajador incansable, Casualties... viene a ser el lado soft de sus lanzamientos de este año. En un par de días sale Ziltoid 2 con Aneke van Giersberger en vocales... otra joya por escuchar.
Mientras, sigamos disfrutando de uno de los discos del año para nuestra lista... "Flight" Track 3:
Pss: horexca
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lunes, 22 de septiembre de 2014
domingo, 23 de octubre de 2011
Martín Buscaglia - Ir y volver e ir (2004)
"... hay tanta música, tanta música, músicaaaaaaaa" decía Buscaglia en "Mil cosas" en 2004 contenido en "Ir y voler e ir" de 2004. Y si, hay tanta músicaaa gracias a gente como Martín. Uruguayo cosecha 70's MB no es menos ni más popular que otros uruguayos buena onda popularizados por las discográficas transnacionales, simplemente es, y gracias a la "red", un poco más accesible hoy en día al igual que Los Iracundos, Ross, Drexler, El cuarteto de nos, No te va a gustar,... para todo gusto y regusto.
"Ir y volver..." (pswrd: mr.m blog)· es el tercer disco de MB y esta compuesto por 12 temas que combinan el rock, funk, electrónico, bossa, candombe con líricas personales,inteligentes y divertidas. Al grano. Para ilustrar un poco, este juego de palabras "ya va a llegar, siempre fue así, es lo que hay. Ir y volver e ir. Es por acá..." del hipnótico, sensual e hiperkinetico tema homónimo:
y el "Yo nunca pedí":
Yo nunca pedí
lo que vos me diste
pero bueno yo hoy hoy hoy ho
aprendí lo que me diste.
Vos nunca pediste lo que yo te di,
y está bien así para mí
·Gracias a http://mrmusikita.blogspot.com por el link.
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lunes, 21 de diciembre de 2009
The mile end ladies string auxiliary - From cells of roughest air (2005)
Un poco de cuerdas para musicar la lluvia. Se tardó un poco pero al fin llegó el aguacero, fue el viento desde el sureste que animó a los tumultuosos nubarrones a soltarse desenfadadamente.The mile end ladies string auxiliary llegaron al pelo para ponerle sonido a lo que acontece del otro lado del cristal, gota a gota, ráfaga tras ráfaga, las hojas de la higuera se zarandean sin pena. El patio sediento recibe el agua roja de las nubes rojas, su lisura tornose un mar picado colorado, la bocatormenta se ahoga.
"Que tibio está aquí" me digo y froto mi constipada nariz, alineo las mantas, corto el circuito, tomo el libro y vuelvo a comenzar otro aguacero.
Ps, "From cells of roughest air"
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martes, 14 de abril de 2009
SuidAkra - Caledonia (2006)
El disquito en cuestión se viene con un sonido metal con matices folk y línea black, accesible y con pasajes melódicos bien dosificados.
"Caledonia", octavo y penúltimos disco de la agrupación alemana, testimonio del desarrollo de un sonido poderoso, poco conocido, a disfrutar!"Days are so dark I can't see it dawning I can't feel my hands anymore
I see the night and preach them courage Even when hope is in vain There's no choice, for strength and honour Is accompanied by pain..."
I see the night and preach them courage Even when hope is in vain There's no choice, for strength and honour Is accompanied by pain..."
miércoles, 4 de marzo de 2009
Angus and Julia Stone - A Book Like This (2008)
Este disquito ha estado sonando bastante en KMPlayer desde el año pasado, y sigue en el top ten de mis favoritos (Jewels and Gold temazzo).
Este dúo de hermanos produjo esta joya del folk-rock con un refinado estilo de voces e instrumentación minimal y precisa, un golpe en el espíritu invernal de estos días..."Wasted" en la voz de Julia...
"Just a boy" en la voz de Angus...
La ternura existe todavía, y un poco de ella esta contenida en "A book like this".
sábado, 14 de febrero de 2009
Amadou and Mariam - Welcome To Mali (2008)
Amadou And Mariam proponen con "Welcome To Mali" del año 2008, una vuelta de tuerca en esa búsqueda de sonidos alternativos popularizados por su exótica procedencia o su innato aporte al arte musical ¿qué dicen?...
Un poco de folk-pop "buena leche", desde Africa...PD. A mi el disco me encanta!
lunes, 26 de enero de 2009
Laura Veirs - Year of Meteors (2005)
Simple, Laura Veirs es una cantautora norteamericana de música indie con matices pop folk.El disco que pongo a continuación supone su quinta producción, en este los instrumentos se escuchan relajados y en todo momento son el soporte perfecto para la voz de Laura y su guitarra acústica.

"Year of Meteors" y la genial música de esta DAMA.
Y para ilustrar con música, "Magnetized", track 4...
sábado, 3 de enero de 2009
Blackmore's Night - Secret Voyage (2008)
Justo después de poner Zep en la entrada anterior me puse a elaborar la vida de estos genios post-éxito masivo,... cómo se adaptaron a la evolución de su arte?... vida y muerte de contemporáneos, excesos,... ? etc...... claro todos son millonarios y lo básico lo resolvieron hace décadas, plus, hoy son iconos vivientes de la cultura musical popular del siglo XX, y hagan lo que hagan ya sembraron y cosecharon (cosechan) los frutos de sus atrevimientos juveniles.
Con menos exposición que antes pero en consecuencia con sus ideales (showbiz o arte conmprometido) muchos miembros de esa pléyade de rockstars continúan sus andares en esecenarios con groupies y admiradores de todas la generaciones; los Zep, los Who, los Sabath, los Stones, el innacabable de McCartney, entre otros han ideado conjuros de todo tipo para mantenerse en una meceta de popularidad cuasi vitalicia. Muchas de estas leyendas han rejevenecido al rodearse de jovenes talentos, relaciones consanguineas, de conveniencia, admiración.
La historía del rock popular dirá que Ritchie Blackmore sería uno de los pilares de la guitarra eléctrica de los 70's y 80's, su influyente banda "Deep Purple", así como otros proyectos posteriores: "Rainbow" completarían la visión de un héroe de los heavy riffs y veloces solos con una simibiosis del blues eléctrico y la música clásica.
Y la gente sigue cambiando, mutando, cambiando de piel, buscando coherencia...La 'alianza' de Blackmore con Candice Night data de principios de los 90, en sus mediados y posterior al "Stranger in Us All" de 1995 con Rainbow, produciría el primer disco de "Blackmore's Night", proyecto musical que se sustentaría en la música renacentista europea, pasión de ambas personalidades.
Del año 97 en que salió el "Shadow of The Moon", han pasado 12 años y 7 producciones originales más dos: un recopilatorio y otro en vivo, o sea 9 discos en total.
Hoy escuchamos del 2008 "Secret Voyage", disco consistente en la línea trazada originalmente, con instrumentaciones folk y fusión con el exquisito sonido heavy de Ritchie.
Barcos voladores, bardos en mallas, unicornios y Ritchie con su estilizado 'mustache': "Locked Within The Crystal Ball", track 2...
Es genial ver en perspectiva el cambio de la gente, como habría mutado la Stratocaster en un Guitarrón acústico renacentista? quién dijo que la historia iba solo pa' delante? :-P... GENIO Blackmore!
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lunes, 1 de diciembre de 2008
Loretta Lynn - Van Lear Rose (2004)
Lindas líricas, genial música, mucha voz la de Loretta.Al comienzo de este proyecto bloggero, y con un poco de interacción, un amigo mexicano nos había sugerido el "Van Lear Rose" de Loretta Lynn, de eso hace ya un año, tiempo suficiente para madurar ese sonido en el cerebro.
Aclamado en los states, este disco comprende 13 temas de folk-rock-country evocados desde la médula de una dama de nombre Loretta, diva del género country, con una carrera de varios años.
"Van..." es para Loretta es un disco autobiográfico y, gracias a la colaboración de Jack White, la materialización de su música más allá de la restricción que suponen las etiquetas y la popularidad.Con un sonido y unos textos viscerales este álbum es un pedazo de seducción difícil de resistir.
"Portland, Oregon"
jueves, 30 de octubre de 2008
Everlast - Whitey Ford Sings The Blues (1998)
Segundo disco de Everlast, logra el cometido de conciliar al hip-hop, en ascenso, (por esos años) con el sonido acústico del rock, produciendo uno de los mejores discos del año 1998: "Whitey Ford Sings The Blues".La voz grave de este individuo, es genial, las intrumentaciones que lo acompañan ,y es inevitable no apoderarse de ese feeling, al rato estas moviendo el cuerpo al compás de la bata y los sutiles arpegios de las violas.
Pero no te quedas solo con el contagiante y relajado sonido, cuando sigues los temas del booklet, completas la experiencia con los excelentes textos de este músico que exploran la cotidianeidad del ente urbano, en su individualidad desoladora encastrada en esa tumultuosa, estremecedora y amorfa sociedad en la que ha de batirse y vivir.Con "Whitey..." Everlast deja el vertiginoso y estridente hip-hop de House of Pain, para crear una fina propuesta de hip hop.
El fin de este texto con, "Ends" track 3...
martes, 7 de octubre de 2008
LOIS - Infinity plus (1996)
"Infinity Plus" de 1996, es el tercer disco de LOIS.A este disquito llegué, en una de esas búsquedas de sonidos nuevos. Si bien la cantante tiene una restringida estela de seguidores, llegá hasta acá como eco del eco para proponerte que le des una oportunidad a su música.
Esta propuesta de folk-rock indie goza de un aire minimal sustancioso, un par de guitarras, una bata, la voz de Lois Maffeo y una decena de in-and-out-of-love songs, son suficientes para pasar 35 minutos: bien invertidos.No es precisamente de este disco, pero vale la pena, para hacerse la idea de la dama y su música: "Strumpet"...
martes, 16 de septiembre de 2008
Manuel Garcia - Témpera (2008)
(Las entradas están que se me juntan.)Me parece de suma urgencia, URGENTE, compartir y ampliar el circulo de escuchas de este genial músico!
Manuel Garcia es otro chileno buena onda, dotado de una temporalidad tan en vena que me he llevado una genial sorpresa devorando sus dos discos: "Pánico" del año 2006 y el que escucharemos hoy "Témpera" de este año.
En estas algo más de tres décadas de existencia, he podido toparme con un puñado de cantautores, entre populares de la globalización, de poesía profunda y trova clásica o nueva canción en español, y otros no tan populares: entre humildes kamikazes del sentido y un par de ególatras de reinos entre sus ojos y sus narices (nunca hasta sus oídos 'privilegiados)...
La cuestión es, que, la oportuna temporalidad de este licuador humano de talento y poesía que es Manuel, nos ha entregado un pequeño tesoro de canciones inquietas, entre el rock y la trova, con sentidos melódicos y poéticos suficientes como para arrasar un par de popstars del género.No digo más, escuchar queda. "Cangrejo Azul"
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miércoles, 10 de septiembre de 2008
León Gieco - 4º LP (1978)
Le toca el turno al barbudo de León Gieco, una de las figuras emblemáticas de la música argentina del siglo XX y aporte incombustible a la cultura latinoamericana.Nacido en la panza del siglo en las tierras de Santa Fe, de cuna humilde e influenciado por el sónido folk del primer Dylan, y el rock de los ingleses, León sacaría su álbum debut hacia 1972, apadrinado por quién vendría a ser figura central del rock en la américa toda: Mister G. Santaolalla... (y de cuántos más...n).
El disco que toca hoy, es el "4ºLP" y data del año 1978, contiene temas esenciales de la canción latinoamericana, por lo que sería, pues, la plataforma final para la popularización fundamental del artista por las fronteras de toda la américa.La niñez en los ochenta me tocó entre procesos políticos complejos y música social que circulaba entonces en el entorno de las clases medias 'sensibles' embelezadas por el sonido mágico de artistas como León, ahí debe radicar mi profundo amor por esa música gestada en apreturas y abierta a una poesía esgrimida desde el tuétano. Celebro entonces ese encuentro.
"Pensar en nada" no es un tema que aparezca en este disco, pero igual acá va...
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lunes, 25 de agosto de 2008
Lisa Loeb & Nine Stories - Tails (1995)
En la línea de pop indie, que tanto nos gusta, viene el siguiente disco. Con del éxito de la película "Reality Bites" vino también un consistente grupo de canciones para musicar las escenas y quizás trascender un poquitín más allá. Paso eso con "Stay" tema central de la película y que catapultaría a Lisa Loeb y su banda de apoyo los Nine Stories a una notoriedad pasajera.No es que la delicada voz de Lisa haya desaparecido del espectro musical, más si de la rosca comercial y masiva de los sonidos de turno.
Dotada de un sonido suave, el pop de Lisa ha podido sobrevivir la década de los años 90's, y como hiciera desde un principio, sus álbumes han podido reconfortar el oído de la gente que busca un sonido acustico, con tendencia al folk y rock suave.El disco "Tails" de 1995, contiene en su interior su conocido "Stay" además de un conjunto de canciones frescas y atemporales.
"Stay" en una presentación del año 2007...
miércoles, 11 de junio de 2008
Dave Matthews Band - Crash (1996)
A Dave lo escuche hace mas de 10 años, me prendí de varios temas, y desde entonces vamos siguiendo su carrera, con su banda y de manera solista."Crash" es un disco clásico y básico de la agrupación liderada por Dave Matthews, sudafricano que envuelto en el circulo de músicos jazzistas de Charlottesville, Virginia, al fin se animaría a cantar sus propias canciones y formar una banda propia hacia principios de los 90.
El sonido del disco esta enmarcado en el folk, el rock, con toques jazz, coctel auditivo que iría a convertirse en la base e identidad de la agrupación a través de los años.Dave Matthews Band (DMB) fue encontrando el soporte de audiencias en las universidades de las ciudades y poblados por las que giraron en principio; la radio universitaria, como espacio alternativo de difusión, logró que la banda, sin ser apoyada por una disquera conocida, en un principio, alcanzara notoriedad y también un creciente número de fanáticos de su música.
La discografía oficial de DMB en algo más de 15 años, alcanza un total de 9 discos de estudio, 8 discos en vivo, existiendo además una cantidad de "producciones independientes" de presentaciones a través de toda norte américa y desde sus primeros años hasta los de fechas más recientes. De ahí que exista una cantidad de material exquisito para los oídos que solo puede escucharse en vivo."Crash" es el cuarto disco de DMB, y un buen referente para aprender a apreciar el arte de estos músicos acontracorriente del mainstream mediatico del cable y la cultura pop coyuntural.
Crash Into Me...
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jueves, 5 de junio de 2008
Belle and Sebastian - The Boy with the Arab Strap (1998)
"The Boy with the Arab Strap" (1998) fue el primer disco de la agrupación escocesa Belle and Sebastian que escuché hace ya algunos años atrás, desde entonces es uno de los infaltables en el playlist.Producto de la inventiva de Stuart Murdoch, Belle... inicia su carrera hacia 1996, el disco de hoy es su tercera producción, y se encuentra según la opinión de la crítica en el periodo más rico de la historia de la agrupación, aunque debo apuntar que cada álbum tiene su toque especial, pudiendo ser su calidad integral producto de una apreciación individual, quizás si como complemtarios por secuencia "If Youre Feeling Siniester" y "The Boy..." son loas favoritos de la mayoría de seguidores.
Este disco contiene 12 temas alucinantes, frescura de viaje y paisajes a pleno sol detrás del cristal.Es cierto que existe una marca sonora que se nutre de música añeja, de vertientes folk y pop de las primeras edades de la música eléctrica, pero trasciende por su sólida propuesta: música y líricas, haciendo de propuesta de Belle and... una apuesta por feelings anclados en sencillas y encantadoras vibras sónicas.
Trak 3 "Is It Wicked Not to Care?"...
jueves, 3 de abril de 2008
Pastoral - Pastoral (1973)
Hemos puesto bastante gente argentina últimamente. Para seguir con el desfile de artistas que nos brinda esa genial tierra, hoy continuamos con una de esas bandas poco conocidas pero no menos genial que las grandes propuestas de la década de los años 70: Pastoral."Pastoral" el primer disco, y homónimo de la banda, se grabaría hacia 1973, en síntesis, el disco esta armado con un concepto acústico de principio a fin, temas inspirados en las realidades que que se viven en las ciudades de esos años, con una calidad poética y musical tremenda.
El disco contiene el tema "En el hospicio" en su versión original, el segundo disco titulado como el tema, incluiría una versión nueva con un toque eléctrico nuevo, y de hecho sería el tema central del disco, un disco más abstracto y oscuro, por cierto.
Sabido es que el dúo hacía hincapié en la concepción armónica de los temas, cuidadosos arreglos vocales, aún en los discos posteriores que habrían de inclinarse al sonido eléctrico, llegando a ser considerados en el género progresivo.Con una carrera de alrededor de 10 años, Pastoral produjo 6 obras, el últimos de ellos producido el año 1982, luego de un lapso de tiempo de recomposición y búsquedas personales que los separaría el año 79.
En mayo de 1983 se sucedió la muerte de Alejandro de Michele, y Pastoral dejaría de existir.
Desde entonces y en referencia a su aporte mucho se ha escrito, Miguel Angel Erasuquin grabó algunos discos como solista, luego emigró hacia España, y los últimos años es habitante y profesor en la Patagonia.
El legado de esta agrupación, dúo, banda, etc. es patente en la revalorización constante que se hace de a pocode su obra.
"Girasoles de papel" track 5 de este pedazo de arte sónico...
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martes, 26 de febrero de 2008
Sufjan Stevens - Illinois (2005)
Para la crítica gringa, este fue el mejor disco de 2005.Pero ¿qué significa eso para nosotros?, no necesariamente lo que puedan apreciar ellos desde su particular historia, cultura y coyuntura nos afectará tanto, O ¿si?, por ejemplo, a quién pedos, en nuestros países, le importa quién ganó el 'american idiot' del año pasado (a los que tiene cable y siguen viendo Friends en el cable), o si saco disquito la gordita, o el melenudo timidón? (talvez a los del cable anterior)... bueno, no cuestionemos MÁs la calidad de algunos 'enlatados televisivos', no es el punto...
El arte es producto, por lo general, de una concienzuda y a la vez sentida valoración del mundo, y si es bueno, no hay ojo, oído, olor, sabor o corazón que pueda evitar pasarlo por alto.
Este es el caso (muchos los saben).
En "Illinoise" encontramos una crónica musical de la 'historia' de Illinois-Chicago, rebosante de una trabajada y sensible belleza de principio a fin.
Un álbum perfecto de Sufjan Stevens; pequeña pieza de un megaproyecto musical que viene desarrollando junto a un grupo de amigos músicos: 1 álbum por cada estado del país.
Si, tremendo trabajo que se le ocurrió proponerse, quién sabe si en sus cabales o en un ardida y divina lucidez.
(Si es posible tal hazaña, espero poder tener suficiente oído al final, que, años tenemos...)
Sufjan, es un individuo con un talento desarrollado, una sensibilidad afilada, ambición y por supuesto la capacidad técnica para armar y desarmar composiciones sencillas o complejas. Dotado de una visión musical riquísima y una excelsa ejecución de varios instrumentos, ha ido creando, hasta Illinois, piezas 'clásicas' para nuestro, todavía, joven siglo XXI.Alejado de los grandes nombres, Sufjan, parece continuar sin reparos y de manera apasionada, con algunas colaboraciones y su propio esencial trabajo, de hecho durante los últimos meses ha venido probando con maquetas nuevas en sus presentaciones que, seguro estarán incluídas en sus nuevos trabajos.
Aunque por ahora no se tiene certeza cuál sería el estado de tales producciones, son varias las hipótesis y supuestos, quedando al final la paciencia, como único principio real, hasta el próximo encuentro con sus alucinantes sonidos.
"Come On! Feel The Illinoise!", mágico track 3... (y video del algún amante de Chicago)...
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sábado, 23 de febrero de 2008
Paula Cole - Courage (2007)
Con bajo perfil y bastante relajada nos presentó su nuevo álbum "Courage", 11 nuevos temas para nuestros oídos hambrientos de su música.
Y es que volvió con mucho "coraje" a un mercado musical cada día novedoso, no con las ansias de recuperar su lugar en la escena que se había ganado con su exitoso segundo álbum "This Fire" de 1996, sino con la necesidad de compartir su arte contenido.
Un paseo por sonidos jazz (Lonelytown), pop-rock (I wanna kiss you), folk (Comin' down) por ahí bossa (Hard to be soft), y la siempre bella voz de Paula, estan presentes en esta nueva producción, que como les decía, paso casi desapercibida el año pasado, cuestión que no es proporcional a la calidad del álbum.Un disco limpio, como los que no parecen hacerse a menudo de los oídos de las grandes multitudes. Para Paula un álbum sin presiones, catártico, la vida con nuevos ojos, y eso se siente en cada tema de este genial disco. Genial composición, genial interpretación.
No encontré un video decente de este nuevo álbum, asi que los dejo con el conocidísimo "Where all the cowboys gone?"...
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viernes, 8 de febrero de 2008
Joanna Newsom - Ys (2006)
Con una voz y un estilo difícil de clasificar apareció hacia el año 2004 el primer disco de esta arpista norteamericana, originaria de California; "The Milk-Eyed Mender" podría enmarcarse en un sonido folk en el que se entremezclan variadas influencias musicales. Sería el segundo álbum de Joanna Newsom el que la pondría en ese selecto grupo de músicos indie con propuestas sónicas innovadoras."Ys" del año 2006, supuso un éxito comercial y artístico para Joanna, no es fácil lograr que la crítica se rinda ante una mujer que cante acompañado de su arpa, de hecho "Ys" aparece en un sinnúmero de publicaciones especializadas en música como uno de los álbumes referentes del año, con reseñas del todo favorable.
"Ys" es una pieza compuesta por 5 temas: "Emily" (12:08); "Monkey & Bear" (9:28); "Sawdust & Diamonds" (9:55); "Only Skin" (16:53); "Cosmia" (7:17), con increíbles arreglos orquestales acompañando a Joanna tocando su instrumento y cantando de modo sublime.La propuesta de este disco, trasciende el corte pop para convertirse en un álbum íntegro, con 5 historias complejas, capas y capas de detalles sonoros.
De esta novel-diosa de la música, delicadamente bella y sutil como pocas: "Sawdust & Diamonds"...
... y cómo no rendirse ante ese sónido?
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