Caifanes - Caifanes (1988)

Cuéntame tu vida,
cuéntamela toda,
dime si estoy vivo,
si todavía respiro...

Para cuando se dió el boom del "Nervio del Volcán" del 94, ya fuimos seducidos por la Tomasa del disco "Caifanes" del año 88, ese video tosco-psicodélico y bailarín sobre una negra preciosa venía con la punky-darky imagen de la agrupación. Años después, rota la primera impresión determinista, el disco Caifanes es nomás por propio mérito un documento estereofónico esencial del rock en tu idioma (que me parece más justo que reducir el rock a cuestiones nacionales).

El siempre energético aullido de "Matenme porque me muero" de este ser que siempre encontrará sujetos en estado amoroso agudo, pasando por "Cuéntame tu vida", "Viento", "Perdí mi ojo de venado", uff, un disco completo, que por fortuna no pasó a quemarse en mi reproductor, y todavía suena fresco y oportuno que todavía quiero que "cuando me muera y me tengan que enterrar, quiero que sea con una de tus fotografías, para que no me de miedo estar abajo para que no se me olvide como es tu cara, para imaginar que estoy contigo y sentirme un poquito vivo"...



Ps. "ni con un valium" será por eso que miro y miro...

The Pixies – Surfer Rosa (1988)

Rock visceral y estridente para los oídos que buscan honestidad sonora.

Liberados del barroco electrónico de los ochenta, esta banda gringa de Boston definió las bases del rock alternativo de los noventas.
Si bien su notoriedad definitiva en la historia de la música habría de ser producto de una continua referencia como influencia de músicos posteriores (algunos chiquilines como Cobain, Martin, Corgan, Harvey, etc), de ahí que un revisionismo tardío los reconociera como innovadores del rock.
A pesar de una carrera corta, y liberada del barullo de la popularidad, los 4 discos de la banda todavía llegan hasta nuestro oídos con una fuerza impresionante

En síntesis, este "Surfer Rosa" es una obra de arte, por lo siglos de los siglo, Amén!

Para ilustrar, "Nimrod's Son" del primer Ep "Come on Pilgrim"

Everything But The Girl - Idlewild (1988)

Hoy ya no resulta extraño escuchar temas con influencias dance en los charts de popularidad, ya sea en las europas, o mas cerquita: en las américas.

Es un hecho que el espacio generado en torno a la música electrónica ha penetrado insistentemente en las esferas hambrientas de sonidos alternativos, durante los últimos 15 años. Ya no con el, antaño, afán experimental de nuevas tecnologías, sino a costa de un puritano instinto comercial... mover el esqueleto al son del tunchin tunchin... (como en todo, excepciones hay y no se puede generalizar, pero que prima lo dicho, asi nomas es...)

Paradoja: Ya podemos ver iniciativas similares (no solo de grandes transnacionales impulsando eventos en los que la música viene de un escenario ocupado por un individuo con audífonos, y que pone discos de vinilo o juega con el teclado de su Mac, en un canal del cable) en países como el nuestro.

Punto.

En plenos noventas con el surgimiento de versiones remix de temas populares, por parte de cada vez mas djs..., llego al top de listas de varios paises "Missing". Everything But The Girl (EBTG) no seria ya lo mismo desde entonces. Un giro hacia la musica electronica seria la lines directriz que habria de trazarse la pareja britanica: Tracey Thorn, top ten de voces en el Reino Unido y Ben Watt prolifico musico, productor y 'dj'. (fin de la paradoja)

Pero, se tiene una idea errada, en muchos casos sobre el trabajo de EBTG, pues la raíz de su trabajo esta fundamentada en un sonido pop con influencias jazz y bossa nova, "Idlewild" el cuarto álbum del año 1988, es un claro ejemplo de su enfoque musical por esos años.

Moraleja: No todos los que estan eran, ni todos los que eran estan... :-P

Dos temas juntos para checar el disco: "The Night I Heard Caruso Sing" y lueguito "Apron Strings"

Delerium - Faces, Forms And Illusions (1988)

Musica electronica, experimental, anticipo y constancia de ideas, en la linea magistral de Bill Leeb (o Michel Cretu con su Enigma): Delerium, una agrupacion vigente, desde los años 80, con una propuesta radical que es basica en las esferas de la musica industrial-ambient de todo el mundo.

"Faces, Forms And Illusions" de 1988, es el primer larga duracion de la banda canadiense Delerium, y comprende 10 alucinantes temas que sintetizan lo mejor de la musica electronica de esos años, y avisora lo que habria de suceder años mas tarde, con guiños hacia el world music, y el new age, el disco es una maza para escucharse de principio a fin.

El contenido sonico se debate entre los ritmos new wave superambientales, en algun momento oscuros y turbios, y en los mas, dotados de una maquinica frialdad, versus atmosferas etereas con registros vocales sampleados algo mas calidos.

Un genial experimento, que ha venido desarrollandose a lo largo de una decena y mas de discos. disco primero y basico para entender como llegamos a esto: "Aria"

Cocteau Twins - Blue Bell Knoll (1988)

Robin Guthrie, Elizabeth Fraser y Will Heggie, formaron en Escocia, hacia el año 1982 uno de los pilares y, referencia de la música de las dos últimas décadas del siglo XX: Cocteau Twins.

A pesar de ser una época de compleja experimentación en el Reino Unido (¿cuándo no?)y elaboración de nuevas propuestas post-punk, tendencias al new wave, dark, gothic, pop alternativo, electrónica, entre otras; Cocteau... pudo encontrar un espacio para el desarrollo de cada uno de sus 8 discos, y mantenerse frescos, extremo creativos e innovadores, más allá de los problemas que conllevarían a la disolución de la agrupación 14 años después del "Garlands".

La constante Guthrie-Fraser durante ese periodo de tiempo desembocó en geniales aportes musicales, tanto instrumentales: por el compromiso de Robin con la guitarra y las nuevas posibilidades (técnicas) y sin-limites sónicos de la misma; tanto vocales y líricos: por la bellisima voz de Liz, buscando y rebuscando sonidos posibles, y no, en su garganta, pulmones, lengua, labios, palabras, silabas, todas entrelazadas en un continuum que se nutrió y nutrió a varios géneros y artistas desde entonces.

De la época en que Simon Raymonde se unió al grupo para formar el trío clásico de Cocteau Twins, escuchamos hoy el disco "Blue Bell Knoll" de 1988. Quizás el álbum que mejor sintetice el concepto sonoro de la agrupación, en todo sentido.

Un disco con las atmósferas densas presentes en los trabajos anteriores, la agudeza del Liz mejor que nunca, doblada, como coros, como un instrumento más, la guitarra de Robin y una cantidad de texturas y colores... el bajo de Raymond acompañando perfectamente.

Un DISCO SUBLIME elevado al infinito, subirle el volúmen aunque venga el vecino a joder, riesgo que vale la pena: satisfacción garantizada.

La "voz de dios" en "Carolyn's fingers", track 3...

...y de yapa "Cico Buff"

Ps1. Si me muero sin avisar, y para no perder tiempo, me ponen el disc-man viejito que tengo con una copia de este disco, y quedo chocho de la muerte. Gracias antemano.

Ps2. Link corregido 4/7/10

Mecano - Descanso Dominical (1988)

Tenía once años cuando salió el "Descanso dominical", álbum clásico de la historia de la música en español.
Creo, desde mi humilde opinión, que hasta ahora no ha existido y anticipo, que no va a existir un grupo pop en español como Mecano; y eso ¿por qué? preguntarán, y yo creo que los astros no volverán a juntar tres genios, tres personajes, tres artistas, tres 'ases' de corazón como Ana, Nacho y José nunca más.

Mecano es, o debe ser, posiblemente un manual sonoro, lírico de lo que se debe y no hacer con la música, hace 20 años, 10 años o quizás hoy mismo, no creo que sea una recetario o una formulario el secreto del éxito, más bien la revisión de la exacta combinación de virtuosismo y sensibilidad además de un alto nivel de conciencia de realidad y la siempre valiosa capacidad de reírse de uno mismo. Eso es Mecano.

Han pasado varios años de carreras solistas (más que interesantes), entre discos pop, obras sinfónicas y musicales (broadways ambulantes y en spanish), un amague de reunión con el pretexto de un 'bestofthebest', una tocada, fotito juntos y nada más desde hace casi dos décadas ; parece difícil un disco común, quizás unas presentaciones, en todo caso hay que ver si la nostalgia cala en sus edades (:-B) y se acuerdan 'todos juntos' de esa creatividad al alcance de todos. (Pucha, que lindo es este grupo)

Mientras se animan veamos este temita en vivo (con la bella voz de la Anita) de "Quedate en Madrid" track 6 del disco...



yapa era.