Antonio Birabent - Cardinal (2002)

HOY (Cardinal)
"Hoy me haces falta,
la verdad es que me dejaria caer
en el esplendido abandono, de mi pasado sobre todo,
de aquellas cosas que jamas
hoy te echo de menos, quisiera no desearte mas
y pensar en otra gente
si la solucion es olvidarte y cambiar quizas
estoy dispuesto a probar en otra piel
por eso me abandono a la aventura sobre todo,
para alejarme de tu sombra y del ayer
hoy estoy en falta, confieso mi debilidad,
lo cierto es que me dejaria caer en el esplendido abandono,
de tu pasado sobre todo del que saldre de algún modo
para no ser un hombre fragil como ayer
yo se que hay cosas que jamas debi hacer
y se que hay cosas que jamas debiste hacer y vos sabes
Hoy me haces falta y yo me dejaria caer y caer..."

Ps. Y vos sabes que es matar con una cuchara, secarse el sudor e irse silbando "arroz con leche"...

Epic 45 - In All The Empty Houses (2009)

Se pasó el periodo de vacaciones, rompamos el silencio con este disquito de Epic 45.

Epic 45 es una agrupación de UK entre de la vena postrocker con líneas hacia el ambient experimental bastante recomendable para días espesos como este lunes.

"Ghosts on tape" track 6.

PS. En todas las casas vacías

Natalia Lafourcade - Las 4 Estaciones del Amor (2007)

Un disquito para musicar la tarde... "Las 4 estaciones del amor" del 2007, inspiración de Natalia Lafourcade, mexicana guapa e inversamente proporcional en tamaño y talento.

Me produce cierta vibración en la pituitariaaa...

Angus and Julia Stone - A Book Like This (2008)

Este disquito ha estado sonando bastante en KMPlayer desde el año pasado, y sigue en el top ten de mis favoritos (Jewels and Gold temazzo).

Este dúo de hermanos produjo esta joya del folk-rock con un refinado estilo de voces e instrumentación minimal y precisa, un golpe en el espíritu invernal de estos días...

"Wasted" en la voz de Julia...



"Just a boy" en la voz de Angus...

La ternura existe todavía, y un poco de ella esta contenida en "A book like this".

The Pixies – Surfer Rosa (1988)

Rock visceral y estridente para los oídos que buscan honestidad sonora.

Liberados del barroco electrónico de los ochenta, esta banda gringa de Boston definió las bases del rock alternativo de los noventas.
Si bien su notoriedad definitiva en la historia de la música habría de ser producto de una continua referencia como influencia de músicos posteriores (algunos chiquilines como Cobain, Martin, Corgan, Harvey, etc), de ahí que un revisionismo tardío los reconociera como innovadores del rock.
A pesar de una carrera corta, y liberada del barullo de la popularidad, los 4 discos de la banda todavía llegan hasta nuestro oídos con una fuerza impresionante

En síntesis, este "Surfer Rosa" es una obra de arte, por lo siglos de los siglo, Amén!

Para ilustrar, "Nimrod's Son" del primer Ep "Come on Pilgrim"

Laura Veirs - Year of Meteors (2005)

Simple, Laura Veirs es una cantautora norteamericana de música indie con matices pop folk.

El disco que pongo a continuación supone su quinta producción, en este los instrumentos se escuchan relajados y en todo momento son el soporte perfecto para la voz de Laura y su guitarra acústica.


"Year of Meteors" y la genial música de esta DAMA.

Y para ilustrar con música, "Magnetized", track 4...

LOIS - Infinity plus (1996)

"Infinity Plus" de 1996, es el tercer disco de LOIS.

A este disquito llegué, en una de esas búsquedas de sonidos nuevos. Si bien la cantante tiene una restringida estela de seguidores, llegá hasta acá como eco del eco para proponerte que le des una oportunidad a su música.

Esta propuesta de folk-rock indie goza de un aire minimal sustancioso, un par de guitarras, una bata, la voz de Lois Maffeo y una decena de in-and-out-of-love songs, son suficientes para pasar 35 minutos: bien invertidos.

No es precisamente de este disco, pero vale la pena, para hacerse la idea de la dama y su música: "Strumpet"...

Lisa Loeb & Nine Stories - Tails (1995)

En la línea de pop indie, que tanto nos gusta, viene el siguiente disco. Con del éxito de la película "Reality Bites" vino también un consistente grupo de canciones para musicar las escenas y quizás trascender un poquitín más allá. Paso eso con "Stay" tema central de la película y que catapultaría a Lisa Loeb y su banda de apoyo los Nine Stories a una notoriedad pasajera.

No es que la delicada voz de Lisa haya desaparecido del espectro musical, más si de la rosca comercial y masiva de los sonidos de turno.

Dotada de un sonido suave, el pop de Lisa ha podido sobrevivir la década de los años 90's, y como hiciera desde un principio, sus álbumes han podido reconfortar el oído de la gente que busca un sonido acustico, con tendencia al folk y rock suave.
El disco "Tails" de 1995, contiene en su interior su conocido "Stay" además de un conjunto de canciones frescas y atemporales.

"Stay" en una presentación del año 2007...

Lush - Gala (1990)

Jejeje, se me acumularon varias entradas por estos días.... así que al grano antes de que sean mas de una decena.

Lush es una banda ingles de shoegaze, reconocidos junto a Slowdive, My Bloody Valentine, Ride... entre otros como exponentes básicos de esa movida musical de principios de los años 90. Obviamente uno puede deducir que su propuesta fue poco visible, dada la alta popularidad de la musica hecha en Seattle por esos años.

"Gala" de 1990 es el primer álbum de la banda, resulta de la combinación de tres Ep's previos y expone los principios sonoros de ese estilo fundamentado en las guitarras etéreas al estilo de Robin Guthrie (su productor en 4AD) de los Cocteau Twins; de hecho se puede apreciar en las bandas shoegazers una tendencias hacia el dream-pop que habrían de crear y mutar Robin y Liz en los 80's y 90's.

La fuerza, entonces, de Lush radica en esas ambientaciones sonicas, matizadas con las bellísimas voces de Emma Anderson y Miki Berenyi.

Gala es un disco dinámico y luminoso con un pop a la mejor usanza británica. Alucinante.

Sino, para escuchar... "Sweetness and light" track 1...

The Cranberries - Bury The Hatchet (1999)

"Bury The Hatchet" cuarto disco de la agrupación irlandesa The Cranberries, nos acompaño en la radio durante el año 99 y entrado el 2000, no fue el final del mundo, y si el preambulo al fin de una de las agrupaciones de mayor popularidad de esos años.

Si en "Everybody Else Is Doing It, So Why Can't We?" (1993), su primer disco, habian establecido una propuesta indie pop-rock con fuerte influencia de la musica ochentera britanica, fue con los discos posteriores con los que logro establecerse como una banda con una propuesta propia, fundamentada en la fuerza e interpretacion de la vocalista.

"Bury The Hatchet" es el penultimo disco de la banda, y en su interior se encuentras algunas piezas memorables: Promises, Animal Incstinct, Just my imagination...

Esperamos pueda la banda reunirse, pues desde el 2002 se siente ese vacio de voces femeninas en el pop rock europeo.

Promises...

Belle and Sebastian - The Boy with the Arab Strap (1998)

"The Boy with the Arab Strap" (1998) fue el primer disco de la agrupación escocesa Belle and Sebastian que escuché hace ya algunos años atrás, desde entonces es uno de los infaltables en el playlist.

Producto de la inventiva de Stuart Murdoch, Belle... inicia su carrera hacia 1996, el disco de hoy es su tercera producción, y se encuentra según la opinión de la crítica en el periodo más rico de la historia de la agrupación, aunque debo apuntar que cada álbum tiene su toque especial, pudiendo ser su calidad integral producto de una apreciación individual, quizás si como complemtarios por secuencia "If Youre Feeling Siniester" y "The Boy..." son loas favoritos de la mayoría de seguidores.

Este disco contiene 12 temas alucinantes, frescura de viaje y paisajes a pleno sol detrás del cristal.

Es cierto que existe una marca sonora que se nutre de música añeja, de vertientes folk y pop de las primeras edades de la música eléctrica, pero trasciende por su sólida propuesta: música y líricas, haciendo de propuesta de Belle and... una apuesta por feelings anclados en sencillas y encantadoras vibras sónicas.

Trak 3 "Is It Wicked Not to Care?"...

The Sundays - Reading, Writing And Arithmetic (1989)

Ayer era domingo, hoy me puse a escuchar los disquitos de "The Sundays". Tufillo a pop etéreo ochentero-noventero...

De hecho The Sundays es una agrupación británica fundada en los años ochenta, que produjo tres discos en un periodo de 10 años. Suficientes, sin duda, para dejar su sonido e influencia en los oídos de los amantes del indie-pop con toque british al puro estilo de The Smiths o Cocteau Twins.

Hoy toca escuchar su primera producción de 1989: "Reading, Writing and Arithmetic".

Cada vez que leo, o me entero de alguna agrupación con vocal femenino proveniente de las islas británicas, mi oído se afila para una experiencia satisfactoria... y es que, dama inglesa que canta, por lo general me cautiva en el acto, me ha pasado tantas veces...

Harriet Wheeler, no iba a ser la excepción, dotada de una voz delicada, suave, casi tierna, no podía ser mejor complemento de ese pop con alas, que pocas bandas pueden lograr.

Nada más que decir, solo escuchar y disfrutar como esos años...

"Here's Where The Story Ends"

Murder by Death - Like The Exorcist But More Breakdancing (2002)

Murder By Death es una banda norteamerica relativamente joven, tiene cuatro álbumes en su haber, siendo "Like the Exorcit but more breackdancing" su inicial propuesta del año 2002.

Escuchando los trabajos se puede notar el desarrollo creativo de la banda, manteniendo ese distintivo post-punk que lo hace un poquín más pesado (ni tanto) que las corrientes post-rock populares esta década.

La banda esta conformada por cuatro músicos (guitarra, bajo, batería y cello-teclados), quienes crean atmósferas densas y llenas de una sensación de incertidumbre, nostalgia, psicodelia, a veces calma inquieta...: batería y percusiones marcadas, un chelo grave, piano suave, una guitarra feroz que va de ser arpegiada delicada y poco limpia a ser eléctrica y velozmente rasgueada, menos limpia aún, voces, coros y gritos por ahí...

Estos tipos tienen talento. Un disco ecléctico que vale la pena probar. "Those Who Left"...

Regina Spektor - Begin To Hope (2006)

Esta chica rusa, es una de las revelaciones de los últimos años.

A la imagen de diosa cantando y tocando piano con técnica prodigiosa (Tori, Fiona, Sarah...), pónganle una voz con esas ganas de experimentar al máximo: rango, volumen, idioma...

Desde sus grabaciones independientes a principios de la década, hasta este disco de 2006: "Begin to Hope", en que alcanza notoriedad por su bellísima propuesta, uno puede alcanzar a armar un rompecabezas musical poderoso, coherente.

He podido difundir un poco la música de esta diva rusa-newyorkina, con buenos resultados entre los amigos, espero disfruten este disco tanto como nosotros.

"Fidelity" para comenzar... y un poco de ternura, para variar...

Menomena - Friend and Foe (2007)

Menomena, mmm, "Friend and Foe", que tipo de música es esta?, un collage ecléctico de buen rock e innovación (aunque suene trillado) diría.

Menomena es una banda de rock estadounidense de la escena indie, con un elevado nivel de creatividad, baterías duras, pianos, órganos, campanitas, saxofones, sintetizadores, silbidos, guitarras distorsionadas, entre otros, y eso si, un alto, abundante, sentido de melodía y detalle.

Cada canción del disco es digna de testear el rango sónico-perceptivo de tus oídos, y digo esto porque después de escuchar muchas veces este disquito, encuentro un matiz diferente, un sonidillo que se acaba colando y aderezando de nuevo el tema.

Danny Seim, Justin Harris, y Brent Knopf, oriundos de Portland nos regalan un tercer álbum sensacional, "Rotten Hell", track 6...



... definitivamente esta entre mis top ten del 2007.

The Postmarks - The Postmarks (2007)

"The Postmarks" es una novel banda de indie-pop melódico a más no poder, dulce, dulce; esta compuesta por el trío: Christopher Moll, Jon Wilkins and Tim Yehezkely, siendo la última, la dueña de esa etérea voz y por tanto el eje central de esta propuesta musical, tan añeja como el 2007, año en el que estuvieron posteados, linkeados, i-tuneados hasta el cansancio, a lo largo y ancho de USA, país del que son originarios.

Cómo estamos en temporada de humedades, y ya hemos posteado albumes para estos días, el disco homónimo de "The Postmarks" cuadra 101,5% con el estado anímico de las nubes que se ciernen al otro lado del cristal y el café.

El sónido de "The Postmarks", suena tan familiar, que pareciese formar parte de esa escucha de grupos pop-folk clásicos, de principios de los ochenta o un poco antes, de los setentas; y sin embargo tienen esa capacidad de sonar tan actuales, quizás, sea esa atemporalidad sonora la que nos capture y nos deje quietos escuchando o aumentando el volúmen para sumergirnos de enteros en la música.

Y es que el disco a la primera ya estará entre tus top-ten: suave, relajado, dulce (la tercera es la vencida), simple...

Una buena sugerencia para esos espíritus necesitados de ser confortados en la tranquilidad del lecho, con las gotas de lluvia sonando en los cristales, en los tejados, el cielo espejo colorado y entonces dejarse hacer al ritmo de "Goodbye"....

The Arcade Fire - Funeral (2004)

Que pedazo de disco, escucharlo es tener una experiencia sensorial ecléctica, un zapatazo en la nuca.

Mediados de la primera década del siglo XXI, Arcade Of Fire, lanza al mercado un álbum precioso, "Funeral" signo de los presentes artísticos que pululan del otro lado del MTV que nos ponen en el cable.

Y es que es comprensible que ante la saturación de productos prefabricados sin talento, las bandas indies hayan desarrollado sus propias estrategias de promoción de sus trabajos, en muchos casos con producciones caseras o fichadas por pequeñas disqueras con rangos de comercialización bastante limitados, pero es evidente que ante propuestas como esta el cibertrabajo de hormiga rinde sus frutos, pues es la música la que se encarga de captar adeptos de por si sola y de esta manera expandir nuevas visiones sobre el arte musical del siglo XXI.

Con una identidad compleja en su ecléctica aproximación al pop-rock, la banda canadiense The Arcade Fire sintetiza muchas influencias en un producto de ingeniosa y compleja sonoridad, más aún incluyendo una sensibilidad capaz de cautivar a los variopintos individuos con hambre de sonidos coherentes y sólidos a lo largo de todo un álbum (cosa rara en la era de los singlesy compilados del momento).

Y es que no es la novedad por la novedad lo que hace que agrupaciones como The Arcade Fire sean parte de la colección de soundtracks internos que llevamos los amantes de la música, sino la perfecta línea que pueda apoderarse de las vibraciones corporales producto de nuestros estados de ánimo, "Funeral" es uno de esos oasis musicales que bien puede ajustarse a un día como ayer lluvia, hoy sol , mañana quién sabe... solo ponerle 'play' y dejarse llevar por esos minutos disfrazados de ternura, nubes, baile y 'n' horizontes.

De yapa dos temas colados de una presentación en vivo, "Intervention" del ábum Neon Bible, y "Wake Up" del Funeral, ...