Ulver - Shadow of the Sun (2007)

Antes que se acabe el mes, pongamos un disquito para templar el cuero después de la jornada laboral.

Con 6 álbumes previos y más de una década de trabajo, el sonido experimental que evolucionó de un folk minimal a 9 exquisiteces contenidas en "Shadow of te sun" de 2007, los Ulver contribuyen con una GRAN pieza a la constante angustia sónica identificable por entre muchas otras propuestas de la misma epoca y región europea.

Checate...

Chick Corea & Hiromi Uehara - Duet (2007)

"Duet", Hiromi y Chick, Chick e Hiromi, a cuatro manos en vivo, música para resucitar ballenas.

Jonas Hellborg - Art Metal (2007)

Un poco de jazz-prog desde el norte europeo.

El grupo de fantásticos músicos liderados por Jonas Hellborg (bajo, de larga trayectoria principalmente colaborando con John McLaughlin, Selvaganesh en el sanjeera (percusión india), Jens Johansson (teclados de Yngwie Malmsteen, Stratovarius) y Anders Johansson (batería de Yngwie Malmsteen, Hammerfall) y Mattias IA Eklundh (guitarra) de los top-five de su instrumento en la actualidad, sino copy-paste sus nombres en el buscador y chequen...

"Art Metal" es un discazo de metal contemporáneo, con las búsquedas del jazz fusion clásico, en este caso las estructuras de la música india, lo que estructura la música de tal manera que la combinación de instrumentos, los tempos, los solos, además de la experimentación de estos genios, rompa con los esquemas tradicionales.

Otra joya para disfrutar! "Art Metal" track 8...

Natalia Lafourcade - Las 4 Estaciones del Amor (2007)

Un disquito para musicar la tarde... "Las 4 estaciones del amor" del 2007, inspiración de Natalia Lafourcade, mexicana guapa e inversamente proporcional en tamaño y talento.

Me produce cierta vibración en la pituitariaaa...

L'Arc~en~Ciel - Kiss (2007)

Las fronteras del lenguaje no existen cuando la música es tan buena como la que hace este cuarteto.

Desde su aparición en 1991 L'Arc~en~Ciel es una de las bandas más importantes de la escena japonesa de rock, que no quepa duda alguna al respecto, su rango musical se traslada del prog al pop con una sutileza exquisita, pasando por el jazz, el synth, el hard, la esencia sónica se mantiene vivísima.

"Kiss" (1, 2)del año 2007 comprende 12 temas escritos y arreglados en integridad por la banda, siendo interesante que todos compongan temas propios con influencias personales sin desentonar del concepto central.

Esto es prolijidad total "My Heart Draws a Dream"...

Moi dix Mois - Dixanadu (2007)

Escuchense este disquito cañón!

Estos japonenes tienen muchas cosillas interesantes, la influencia cultural occidental post-guerra les planteó muchos retos, sin duda: lo que me encanta de ellos, y admiro además, es la capacidad de llegar a la médula de TODO, para luego de esa deconstrucción conceptual plantear nuevos modelos de arte, aunque parezcan extravagantes algunos, me parece que siempre van un paso por delante.

Moi dix Mois, sacó el año pasado "Dixanadu", tercer disco de este genial japonés llamado Mana (nada que ver con los pelmazos de Maná :-P) ex-lider de la banda de los noventas Malize Micer.

Sabemos que el look lo es casi todo dentro de la movida visual kei, y Moi Dix Moi, no podía ser la excepción, (latex negro, blanco, encajes, colores contrastantes, maquillaje pálido, pelo voluminoso, todo en la línea estética del goth...) pero el sonido no se queda nada "corto" en su propuesta, el metal y la música neoclásica combinadas, explotan, para generar atmósferas densas dignas del soundtrack de una película neo-victoriana de criaturas fantasticas que atacan cuando no hay sol...

"Monophobia"...

Cadaveria - In Your Blood (2007)

Cadaveria es el nombre de esta italiana, y nombre también de su banda de death-metal. "In your Blood" es el tercer álbum de la banda, y esta compuesto por doce temas energizantes.

En el limitado universo de bandas de metal extremo con vocales femeninos, Cadaveria resalta por su exquisita combinación de vocales limpios y guturales.

Y si la tendencia en los últimos diez años ha sido la masificación de agrupaciones en la línea gótica con sonidos hacia el sinfónico, Cadaveria se establece en una línea intermedia con algo más de peso hacia el death, en lo conceptual y en lo lírico además.

Para probar, "Anagram", track 3...

Novembre - The Blue (2007)

Por cuestiones de la diosa fortuna (es que en la musica hay tanto por escuchar, que a veces uno debe de recurrir al instinto o a la moneda en situaciones extremas, para poder acceder a parajes sonicos novedosos para nuestros sentidos...) llegue a la tienda de discos, vi en la vitrina de novedades varios disquitos, a "¿cual no elegir?" me decía para adentro, y "yo no fuí, fue Tete, pegale, pegale que ella fue..." y zas!, sale elegido un disco de "Teather of Tragedy" en vez de uno de "Novembre" titulado "Arte Novecento"...

Tiempo después lo conseguí, y aquí estoy, todavía escuchando la banda y alucinando!

Novembre, debe ser de esas bandas con mediana difusión que ha podido trazarse una linea de calidad estable, con una evolución regular en cada disco, superior a otras bandas de mayor popular, y por tanto han podido mantenerse vigentes por varios años.

"The Blue" (2007), es una excelente señal de la madurez que pueden alcanzar los músicos, cuando tienen clara la idea sonica, y en coherencia a su fuente original la van enriqueciendo hasta formar un bloque compacto en su propuesta artistica, instrumental y liricamente hablando.

En The Blue la banda italiana "Novembre" desarrolla un metal progresivo con matices doom goticas que crean una atmosfera abosorbente.

Puedo sugerir Novembre, como sugeriria Anathema, Lake of Tears, u Opeth... :-P

"Anaemia" track 1, para ilustrar lo dicho...

Burial - Untrue (2007)

... drum’n’bass, jungle, grime, dubstep, ragga jungle, 2step, UK garage... para los neófitos en la actual escena electrónica global, casi todos esas etiquetas suenan algo ajenas al cotidiano "pop-rock" de coyuntura en el cable o en la radio.

En ese marco de experimentación sónica se han venido gestando los gérmenes de la música del futuro, y es que "Untrue" tiene algo de eso, atemporalidad visionaria, futurismo y austeridad...

"Untrue" es el segundo disco del productor musical inglés Burial, del que solo se sabe eso. "Burial", su disco predecesor, supuso un impacto profundo en el mundo del dubstep, siendo acogedora la recepción que la crítica hizo de ese trabajo, hace 2 años atrás.

No podía pasar algo diferente con "Untrue", disco muy esperado. El disco no decepciona, pues continua con esa tendencia de sonidos, samples, ritmos, ahondando de cierta manera la parte ambiental y el uso de voces.

Elogiado de nuevo por la crítica, y en camino de ser una referencia en la música de la primera década del XXI, escuchemos un poco del sonido que propone Burial: "Archangel", track 2

Paula Cole - Courage (2007)

El año pasado volvió Paula Cole.

Con bajo perfil y bastante relajada nos presentó su nuevo álbum "Courage", 11 nuevos temas para nuestros oídos hambrientos de su música.

Y es que volvió con mucho "coraje" a un mercado musical cada día novedoso, no con las ansias de recuperar su lugar en la escena que se había ganado con su exitoso segundo álbum "This Fire" de 1996, sino con la necesidad de compartir su arte contenido.

Un paseo por sonidos jazz (Lonelytown), pop-rock (I wanna kiss you), folk (Comin' down) por ahí bossa (Hard to be soft), y la siempre bella voz de Paula, estan presentes en esta nueva producción, que como les decía, paso casi desapercibida el año pasado, cuestión que no es proporcional a la calidad del álbum.

Un disco limpio, como los que no parecen hacerse a menudo de los oídos de las grandes multitudes. Para Paula un álbum sin presiones, catártico, la vida con nuevos ojos, y eso se siente en cada tema de este genial disco. Genial composición, genial interpretación.

No encontré un video decente de este nuevo álbum, asi que los dejo con el conocidísimo "Where all the cowboys gone?"...

Joanna Newsom - Ys (2006)

Con una voz y un estilo difícil de clasificar apareció hacia el año 2004 el primer disco de esta arpista norteamericana, originaria de California; "The Milk-Eyed Mender" podría enmarcarse en un sonido folk en el que se entremezclan variadas influencias musicales. Sería el segundo álbum de Joanna Newsom el que la pondría en ese selecto grupo de músicos indie con propuestas sónicas innovadoras.

"Ys" del año 2006, supuso un éxito comercial y artístico para Joanna, no es fácil lograr que la crítica se rinda ante una mujer que cante acompañado de su arpa, de hecho "Ys" aparece en un sinnúmero de publicaciones especializadas en música como uno de los álbumes referentes del año, con reseñas del todo favorable.

"Ys" es una pieza compuesta por 5 temas: "Emily" (12:08); "Monkey & Bear" (9:28); "Sawdust & Diamonds" (9:55); "Only Skin" (16:53); "Cosmia" (7:17), con increíbles arreglos orquestales acompañando a Joanna tocando su instrumento y cantando de modo sublime.
La propuesta de este disco, trasciende el corte pop para convertirse en un álbum íntegro, con 5 historias complejas, capas y capas de detalles sonoros.

De esta novel-diosa de la música, delicadamente bella y sutil como pocas: "Sawdust & Diamonds"...

... y cómo no rendirse ante ese sónido?

Menomena - Friend and Foe (2007)

Menomena, mmm, "Friend and Foe", que tipo de música es esta?, un collage ecléctico de buen rock e innovación (aunque suene trillado) diría.

Menomena es una banda de rock estadounidense de la escena indie, con un elevado nivel de creatividad, baterías duras, pianos, órganos, campanitas, saxofones, sintetizadores, silbidos, guitarras distorsionadas, entre otros, y eso si, un alto, abundante, sentido de melodía y detalle.

Cada canción del disco es digna de testear el rango sónico-perceptivo de tus oídos, y digo esto porque después de escuchar muchas veces este disquito, encuentro un matiz diferente, un sonidillo que se acaba colando y aderezando de nuevo el tema.

Danny Seim, Justin Harris, y Brent Knopf, oriundos de Portland nos regalan un tercer álbum sensacional, "Rotten Hell", track 6...



... definitivamente esta entre mis top ten del 2007.

The Postmarks - The Postmarks (2007)

"The Postmarks" es una novel banda de indie-pop melódico a más no poder, dulce, dulce; esta compuesta por el trío: Christopher Moll, Jon Wilkins and Tim Yehezkely, siendo la última, la dueña de esa etérea voz y por tanto el eje central de esta propuesta musical, tan añeja como el 2007, año en el que estuvieron posteados, linkeados, i-tuneados hasta el cansancio, a lo largo y ancho de USA, país del que son originarios.

Cómo estamos en temporada de humedades, y ya hemos posteado albumes para estos días, el disco homónimo de "The Postmarks" cuadra 101,5% con el estado anímico de las nubes que se ciernen al otro lado del cristal y el café.

El sónido de "The Postmarks", suena tan familiar, que pareciese formar parte de esa escucha de grupos pop-folk clásicos, de principios de los ochenta o un poco antes, de los setentas; y sin embargo tienen esa capacidad de sonar tan actuales, quizás, sea esa atemporalidad sonora la que nos capture y nos deje quietos escuchando o aumentando el volúmen para sumergirnos de enteros en la música.

Y es que el disco a la primera ya estará entre tus top-ten: suave, relajado, dulce (la tercera es la vencida), simple...

Una buena sugerencia para esos espíritus necesitados de ser confortados en la tranquilidad del lecho, con las gotas de lluvia sonando en los cristales, en los tejados, el cielo espejo colorado y entonces dejarse hacer al ritmo de "Goodbye"....

Agua de Annique - Air (2007)

Agua de Annique... a temperatura ambiente de verano janeiro, Anneke y su nuevo proyecto musical, lindo sónido, fresco y promesa cumplida: "Air"; y esa voz, ESA voz...

Luego de varios años como vocal de la agrupación "The Gathering" y ante la previsible atrofia creativa del gothic-electronico-pop, Anneke Van Giersbergen, se lanza (cual azafata de avión) en solitario con una propuesta creativa de lo que podría llegar a ser la música desde su propia perspectiva, sin pretenciones ni cortapisas.

Y en pleno 2007 es parido el "Air" (para benplácito de todos aquellos que gustamos de esa voz).

Un disco sólido con temas que rozan la melancolía y un rock directo, muy cuidado, sin barroquismos electrónicos, y excelso en la instrumentación e interpretación vocal.

Son variados los elementos heredados del trabajo de The Gathering; a partir de las atmósferas, algunas estructuras y otros elementos propios del estilo de la banda, más la búsqueda de un sónido original: pasajes acústicos, coros, vientos, Anneke logra establecer una distancia efectiva entre ambos proyectos sonoros.

En síntesis: se escucha más su voz, siendo este elemento quizás el que derive en una propuesta de temas cortos, más accesible al público en general.

Con una difusión mesurada, talvez limitada al mercado europeo, el disco no deja de ser uno de los lanzamientos, con creces, más interesantes del 2007. Perfecta dósis de tempos.

Para matizar el comentario, vamos a poner el "Day after yesterday", track 4 del disco que sugerimos hoy...